内容摘要：问题是，怎么才能杀死最强的杀手?解决的方法是，把追杀的任务交给凯恩的克隆人，后者更年轻、更敏捷、更心……下面是好作文小编帮大家整理的《双子杀手》观后感影评大概有3篇左右，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
第一篇：《双子杀手》观后感影评
电影剧本在1997年就已成型，由达伦·莱姆克创作，他后来创作了广受欢迎的惊悚剧集《迷失》。这是一部高概念科幻惊悚电影，影片的故事发生在奥威尔式的未来，那时美国被一个名为“行政部”的法西斯主义财团所统治。影片的主角亚历山大·凯恩是行政部下属神秘的执法机构“情报办公室”的一名杀手。凯恩是顶尖好手，但是年纪渐长，想要尽快脱身。然而财团不能接受他的选择，决定暗杀他。问题是，怎么才能杀死最强的杀手?解决的方法是，把追杀的任务交给凯恩的克隆人，后者更年轻、更敏捷、更心狠手辣。
《天生杀人狂》的制作人唐·墨菲发掘了这个剧本，并把它推荐给了隶属于迪士尼的试金石电影。《双子杀手》原定于2002年暑期档上映，但随后就在各种流言中被无限搁置。由好作网www.hAOzuowEn.com整理
第一位007邦德的饰演者、英国硬汉影星肖恩·康纳利是影片主角凯恩的粉丝，原本被认为有可能出演本片。
随后，另一个硬汉影星哈里森·福特成为了本片的主角人选，但他本人在接受采访时表示自己从来没有听说过这样一部影片。
2005年，《好莱坞报道者》透露，梅尔·吉布森为这部影片试拍了一些镜头，借鉴了他在《危险人物》和《危险年代》中的形象。再一次，影片依然没有取得任何进展。
尼古拉斯·凯奇也曾一度是主演人选之一。
随后布鲁斯·威利斯也被传可能出演，但这部影片始终没有成为现实。
影片需要使用大量特效，预算在1亿美元以上。这是一笔巨大的投资，但是如果能找到合适的影星，并不是不可能筹措到的。也许真正的问题是——拥有一定票房号召力的影星都不愿在影片中和年轻的自己对垒，他们担心这样的比较对自己造成不好的影响。
影片在2006年似乎重获新生。
超级制片人杰瑞·布鲁克海默正式加盟，在此后的几年中，《世界末日》的编剧乔纳森·汉斯雷和《权利的游戏》编剧戴维·贝尼奥夫对剧本进行过改写。曾执导过《洛城机密》的导演柯蒂斯·汉森有望成为本片的导演。而2008年《本杰明·巴顿奇事》的上映，也证明CG技术的成熟，让加速或者逆转衰老在电影中成为可能。布鲁斯·威利斯再度成为很多人心目中饰演本片主角的不二人选。
然而影片又一次流产。官方从未正式发布过演员名单，和此前一样，影片神秘地消失了。
2012年年底，编剧兼导演乔·卡纳汉在网上发布了一段由他实验制作的伪预告片，并希望能以此让影片复活。在这部伪预告片中，凯恩由当时已经82岁的克林特·伊斯特伍德饰演，多部影片的镜头被巧妙地拼接在一起，给人一种老克林特在和“肮脏的哈里”(克林特·伊斯特伍德在1971年的同名影片中饰演的角色哈里)进行一场夺命追捕的感觉。
这部短片收获了强烈的反响。不幸的是，杰瑞·布鲁克海默态度暧昧，迪士尼内部也没有人支持这部影片，也没有演员愿意与《双子杀手》扯上关系。《双子杀手》再一次被搁置。而卡纳汉也将工作重心转移到了改编马克·米勒的漫画作品《天惩》上面。
第二篇：《双子杀手》观后感影评
《双子杀手》的故事就很诱人。 美国国防情报局特工亨利即将退休。 在旁人眼里，他是个战无不胜的人。 但，这位老江湖遇到了一个劲敌，双子杀手。 ，那杀手不是别人，而是年轻版的……自己? 两人面面相觑，各自疑惑。
李安经营了一场更有新意的“父子冲突”。 无论是年龄还是经验，老亨利都是“父”的角色。 双子杀手虽然战斗力超群，但每次，他的动机、招数，都会被老亨利预先猜到，并提前做好防备。
仅仅是看预告片，就悬念重重。 其中的硝烟味，想想就很猛。 预告片中，李安还加入了另一味配料—— 女性角色丹妮。 前一秒，她英姿飒爽，提枪前行，与亨利并肩作战。
《双子杀手》也是李安与10多年前的自己的一场较量。 为了打好这一仗，李安这次还放出了杀手锏—— 120帧+3D+4K。 东方式的家庭主题，遇上西方最先进的电影技术。 将会碰撞起怎样的火花? 这次，推手李安，再次走在了时代的最前列。 对这样一位不断挑战自己的华人导演。
第三篇：《双子杀手》观后感影评
李安曾说过自己是电影系的学生，他对待新技术也一样。他在《比利·林恩》上映时曾说过：“其实我对120帧也没有准头，是摸着石头过河，像重新学走路一样。我觉得电影很久没有变了，需要一个新的开始。”
就像电影诞生之初，观众看《火车进站》(1896)时，也会有身临其境的躲闪，因为它对于当时的观众来说太真实了。所以，我们不该用传统标准去看待新技术，因为传统标准对我们已经根深蒂固，新技术还无法形成新的审美标准。电影诞生之初如此，从胶片时代到数码时代如此，从2D规格到3D规格如此，现在从24帧到120帧依然如此，它们总会经历一个过程。
技术变革给未来的电影带来了无限可能，李安说他想发展数字时代新的美学、新的美感。在《双子杀手》中，60帧/120帧的动作场面看起来像当前的运动游戏和射击游戏，因为大众对于电影感的进步需要适应。
《双子杀手》吸引李安的另一个重要原因是他可以同时用动作捕捉的数字角色与高帧率共同打造一场精心设计的动作场面。120帧能够比24帧拍出更清晰的打斗，演员的每一个动作和面部表情都清晰可见，因为它的前后景深都是实焦。关于这一点，我可以用两场戏佐证——当Danny和Junior见面时，花园前景有个石雕，你既能看到石雕的细节，又能看到远景两人见面的场景;之后，Henry和Junior在库特纳霍拉人骨教堂地下搏斗，你同样能看到前景一个头骨的细节和远景两人对峙的场面，使用画面内无与伦比的纵深，李安的镜头构成使观众可以看到画面不同景位的细节。利用观众的眼睛在高帧率画面下可以捕捉到任何动作的特性，让前后景的动作戏相互竞争来博取观众的注意力。如果放在以前，拍摄这样的镜头还得用"裂焦滤镜"(split-focus diopter)这种半凸透镜片才能完成。
李安近几年致力于通过新技术重新发现新的电影美学和讲故事的方式，他确信“观影体验，远不止讲故事而已。”——这是李安的原话。
看《双子杀手》的时候，我可以很明显感受到李安汲取了前作《比利·林恩》那些成功或者失败的经验。我一直记得，李安筹备更久的关于拳击电影《马尼拉之战》原本应该是他首部以120帧+4K+3D拍摄的影片。结果，《比利·林恩》和《双子杀手》都拍在了它前面，相信李安在《比利·林恩》里尝试的用3D表现人脸的细节，和《双子杀手》120帧对动作戏的处理、打光的方法等等都能在未来的《马尼拉之战》中得到更加充分的发挥，让我们拭目以待!
以上是好作文小编精心帮大家整理的《双子杀手》观后感影评精选3篇，供您参考阅读，希望可以帮助到有需要的朋友。